lunes, 23 de marzo de 2026

SON DE LEÓN: Esta noche ha llovido

Resistencia cubana (Monero Pat)

Petróleo ruso para Cuba

POR ANDREA RODRIGUEZ Updated 1:48 AM UTC+1, March 20, 2026 Comments LA HABANA (AP) — Cuba se apresta a recibir el primer cargamento de combustible ruso en lo que va del año, poco días después que el gobierno anunció que no había ingresado petróleo en los últimos tres meses debido al cerco energético impulsado por Estados Unidos, mientras continuaban los apagones en la isla. El barco Anatoly Kolodkin “de bandera rusa” se encuentra “hoy (jueves) en la mañana a 3.069 millas náuticas camino a Cuba en el Atlántico navegando a 12.3 nudos”, dijo a The Associated Press Jorge Piñon, un experto del Instituto de Energía de la Universidad de Texas. “Debe de llegar a Cuba en diez días”. Según el especialista, el tanquero con 730.000 barriles se encuentra en la lista de embarcaciones de esta naturaleza sancionadas por Estados Unidos, la Unión Europea y el Reino Unido luego de la guerra en Ucrania. Además, otra embarcación —el Sea Horse bajo bandera de Hong Kong— también navega con petróleo ruso para Cuba transportando unos 200.000 barriles de diésel, según Piñon.

CUBA: Entrevista a Buena Fe

https://www.diario-red.com/articulo/cultura/israel-rojas-es-muy-compleja-dura-situacion-que-vivimos-que-andan-buscando-es-percepcion-que-pueblo-cubano-rebele-gobierno/20260320175447066168.html

domingo, 22 de marzo de 2026

Primavera (Miki y Duarte)

Los portugueses exigen viviendas dignas

https://www.telesurtv.net/portugueses-exigen-viviendas-especulacion/

COLOMBIA: Totó la Momposina / El pescador

Sonia Bazanta Vides, née le 1er août 1940 à Talaigua Nuevo, dans le Bolívar, et plus connue sous le nom de Totó la Momposina, est une chanteuse, danseuse et compositrice colombienne, pratiquant les musiques et danses traditionnelles de la région Caraïbe de Colombie. source: wikipedia

sábado, 21 de marzo de 2026

El precio de los combustibles (Asier y Javier)

VENEZUELA: Los abogados de Maduro denuncian el bloqueo de su defensa por parte de Estados Unidos

https://www.telesurtv.net/abogados-maduro-bloqueo-eeuu-defensa/

Le “Non à la guerre” de Pedro Sánchez

Le “Non à la guerre” de Pedro Sánchez

GALICIA: Kornoj / Art aña

kornojKornoj Kornoj Autoproducido 2025 Hay proyectos que nacen desde la urgencia expresiva y otros que lo hacen desde la sedimentación de una vida entera dedicada a la música. Lo de Kornoj pertenece claramente a esta segunda categoría. El dúo formado por Chuchi Cuadrado y Xela ConFer irrumpe —aunque resulte paradójico hablar de irrupción— como una propuesta madura, asentada sobre más de dos décadas de experiencias en grupos, escenarios, estudios y procesos creativos diversos. El punto de partida es reconocible: repertorio de raíz procedente de Galicia, León, Cantabria y Zamora, con especial atención a cantos de trabajo, piezas de boda y melodías tradicionales que forman parte del acervo común. Pero lo verdaderamente interesante no está en la selección, sino en el tratamiento. Kornoj no se limita a recrear; propone una relectura que entiende la tradición como un organismo en constante transformación. El propio nombre del proyecto, tomado del esperanto —“cornamenta”—, funciona como metáfora central: la tradición muda, crece, se regenera. Y esa idea atraviesa todo el repertorio. Hay en estas canciones un equilibrio delicado entre respeto y libertad, entre memoria y presente. Las estrofas tradicionales conviven con aportaciones propias sin fisuras, como si siempre hubieran estado ahí. Musicalmente, el dúo construye un espacio sonoro de gran plasticidad con recursos aparentemente mínimos. La guitarra de Chuchi Cuadrado, sólida pero abierta a matices, sostiene y dialoga constantemente con la voz de Xela ConFer, que se despliega con naturalidad entre lo íntimo y lo expansivo. A ello Xela suma percusiones y flautas que amplían la paleta tímbrica. Todo fluye con una organicidad que remite tanto a la música de raíz como a ciertas sensibilidades contemporáneas del folk europeo. Especialmente reveladoras resultan piezas como Sementera, tradicional del Val de San Lorenzo, o Art aña, procedente de Pontevedra. Ambas, en su origen ligadas al trabajo, adquieren aquí una nueva dimensión: no pierden su pulso rítmico ni su función evocadora, pero se elevan hacia un territorio casi atmosférico, donde la emoción se filtra con sutileza. Kornoj logra algo difícil: mantener el vínculo con la tierra sin renunciar a una mirada abierta, casi universal. Ese carácter híbrido —“mar y tierra”, como ellos mismos definen— se traduce también en una concepción del repertorio como espacio de encuentro. Hay ecos de distintas geografías y tradiciones que, lejos de diluir la identidad, la refuerzan. Porque en el fondo, lo que plantea el dúo es que la distancia cultural no siempre coincide con la física, y que las músicas populares dialogan entre sí con una naturalidad que trasciende fronteras. Estamos ante una de esas obras que, sin hacer ruido, terminan dejando poso. Porque Kornoj no pretende reinventar el folk, sino recordarnos que sigue vivo. Y eso, en sí mismo, ya es mucho decir. fuente: diario folk

viernes, 20 de marzo de 2026

Conexión al mundo moderno

VENEZUELA: Delcy Rodríguez recibió senadores de Estados Unidos

https://www.telesurtv.net/delcy-rodriguez-recibio-senadores-eeuu/

Ernesto Che Guevara, une vie au service de la Révolution

PANAMA: The Beachers / Mama Lele

The Beachers es una agrupación emblemática de la provincia de Bocas del Toro en Panamá, fueron part del movimiento de los Combos Nacionales en los años 60s y 70s. Hoy en día son la única agrupación activa de este movimiento. Su música se considera de género “Afro-Panameño”, interpretan ritmos del caribe principalmente calypso, soca, salsa, merengue y cumbia, interpretadas en un estilo muy peculiar de The Beachers.

jueves, 19 de marzo de 2026

Dron iraní (Asier y Javier)

Pese a la apertura del estrecho de Ormuz para buques de países no enemigos, Irán mantiene la amenaza en el paso estratégico

Pese a la apertura del estrecho de Ormuz para buques de países no enemigos, Irán mantiene la amenaza en el paso estratégico: NODAL - Noticias de América Latina y el Caribe

Brasil envía medicinas y alimentos a Cuba

https://www.telesurtv.net/brasil-medicina-alimento-cuba-crisis-eeuu/

MADRID: Mäbu / Bola de cristal

Mäbu es una banda musical española de Madrid que nació a principios del año 2008 y que saltó a la fama gracias a su primer EP, Hallo, cuyo fenómeno llamó la atención de los medios de comunicación. Historia 2008: La formación de Mäbu La fundadora del grupo, conocida como María Blanco Uranga (Bilbao, 1988-), hija de los reconocidos cantantes Sergio y Estíbaliz), ya escribía sus propias canciones antes de formar Mäbu. De hecho, todas las canciones de la banda están compuestas por la misma vocalista. El significado de Mäbu tiene origen en las siglas del nombre completo de María: María Blanco Uranga. La vocalista comenzó cantando en un grupo de versiones y luego fue corista en una banda de reggae. Más tarde, cuando empezó a componer, conoció a Txarlie (Bilbao 1968), ambos encontraron varios paralelismos en sus estilos. En un principio, sólo María y Txarlie daban conciertos. Posteriormente, fueron llegando los demás componentes de Mäbu: Daniel, César y Aridai. Según declaraciones de la artista, las canciones son escritas por ella, pero luego se reúne con el resto del grupo para transformarlas y darles el toque final. fuente: wikipedia

miércoles, 18 de marzo de 2026

Make Russia great again (Asier y Javier)

VENEZUELA campeona mundial de beisbol tras vencer a Estados Unidos en la final

https://www.telesurtv.net/venezuela-decreta-miercoles-dia-jubilo/

Brésil – La prochaine cible de la stratégie « néo-Monroe » de Trump

Brésil – La prochaine cible de la stratégie « néo-Monroe » de Trump

BARCELONA: Alosa / The scene Sessions

Alosa es un duet de música folk format per dues professores de música, Giulietta Vidal (veu i percussió) i Irene Romo (veu, violoncel i percussió) que es van conèixer estudiant al Taller de Músics. El grup es va crear el 2022, i es va donar a conèixer a un públic més ampli el 2023 quan van publicar la cançó «A la voreta del foc» que es va viralitzar a Instagram. El duet va guanyar el Concurs Sons de la Mediterrània del 2024. fuente: wikipedia

martes, 17 de marzo de 2026

Dignidad y sometimiento (Monero Pat)

Trump amenaza a Cuba

https://www.telesurtv.net/trump-amenaza-cuba-guerra-iran-aliados/

ITALIA: La Niña: Full Performance

La Niña, seudónimo de Carola Moccia (Nápoles, 10 de julio de 1991[1]​), es una cantautora italiana. Biografía Estudios e inicios de su carrera Nació en Nápoles y creció en San Giorgio a Cremano. Descubrió su pasión por la música gracias a sus padres, él músico y ella artista. A temprana edad, comenzó a aprender guitarra, instrumento que la llevó a escribir sus primeras canciones. Completó sus estudios y obtuvo su diploma de bachillerato de ciencias en la escuela secundaria; unos años más tarde se licenció con honores en Filosofía e Historia por la Universidad de Nápoles Federico II. Durante estos años colaboró con varios artistas y músicos, como Jovine de 99 Posse y Roberto Angelini, lo que la llevó a actuar un par de veces en el programa de televisión Gazebo. Tras graduarse, decidió mudarse a Milán para dedicarse por completo a la música para posteriormente obtener una maestría en comunicación musical por la Universidad Católica del Sagrado Corazón. En 2014, colaboró con la banda Fitness Forever como guitarrista y vocalista y conoció al productor y músico Alfredo Maddaluno, quien también participó en el mismo proyecto; Maddaluno se convertiría en su productor ejecutivo y socio, además de formar el nuevo dúo Yombe con Carola (2015), quien marchó a Londres por un corto periodo antes de regresar a Italia para vivir entre Milán y Nápoles.[3]​ Carola y Alfredo son pareja desde 2014, residiendo ambos en Nápoles desde 2024. fuente: wikipedia

lunes, 16 de marzo de 2026

Guerras (Luiso García)

MÉXICO: el destino de Cuba no nos es ajeno

https://www.jornada.com.mx/noticia/2026/03/10/politica/el-destino-de-cuba-no-nos-es-ajeno

BARCELONA: MEDALLA / Abandonarse a la tristeza

Medalla parecen estar inmersos en una carrera de fondo donde ponen constantemente contra las cuerdas su creatividad y su versatilidad como músicos. 8 años de incesante actividad donde, lejos de hacer un alto en el camino, siguen apostando por mantener el fuego encendido. Formados en 2017, no han parado de sumar lanzamientos a su discografía y de girar de forma ininterrumpida, incluyendo actuaciones en festivales como Canela Party, Primavera Sound, Vida Festival, Tsunami Xixón o Monkey Week. Ya van 5 discos a sus espaldas y nada parece que les vaya a detener. El engranaje formado por Eric Sueiro (voz, guitarra, sintetizadores), Marc López (batería, percusiones), Joan Morera (guitarra) y Josep Peris (bajo, trompeta) encuentra en el cruce de géneros musicales su principal fortaleza. Una amalgama que abarca desde el rock progresivo al metal, pasando por la psicodelia, el post-punk y el pop. Con cada nuevo disco la banda afronta un proceso de reinvención absoluto, sin dejar nunca de lado sus señas de identidad: canciones donde la distorsión, la melodía y la épica se sitúan en primer plano. La crítica y la desazón se abrazan en un universo repleto de referencias al medievo. Unos himnos de puño alzado que son hijos de su tiempo: Letras que cargan contra el poder, la precariedad o la cultura del esfuerzo. La ironía como estrategia de supervivencia. Sus incendiarios directos y sus 5 álbumes dan fe de su buen hacer. «Emblema y Poder» (2017), «Medalla» (2019), «Arista Rota» (2021– 5º Mejor Álbum Nacional de 2021 para Mondo Sonoro), «DUELO» (2023 – 2º Mejor Álbum Nacional de 2023 para Binaural, 5º para Rockzone, 8º para Mondo Sonoro) y «Música Máquina» (2025, – 1º Mejor Álbum Nacional de 2025 para Rockzone, 4º para Binaural, 14º para Mondo Sonoro) son una invitación a su universo sonoro y lírico. En 2022 dan un paso al frente lanzándose a la autoedición, con la creación por parte de Eric Sueiro de su propio sello discográfico independiente Estudio Mazmorra. Una muestra más de su ímpetu por hacer las cosas diferente y de su compromiso con la causa del rock.

domingo, 15 de marzo de 2026

El faro de Occidente (Asier y Javier)

EL SALVADOR: El modelo Bukele y la paz del miedo – Por Prudencia Dalton

El modelo Bukele y la paz del miedo – Por Prudencia Dalton: NODAL - Noticias de América Latina y el Caribe

VENEZUELA: Montilla - Tico Páez feat Prisca Dávila & Manuel Rangel en La Cueva Del ...

Tico Páez est, sans aucun doute, un ambassadeur de la richesse culturelle du Venezuela. Tico Paez a consacré 40 ans à diffuser le folklore et les traditions de l'État De Lara au Venezuela Membre fondateur du groupe emblématique "Carota, Nema et Tajá". Son parcours inclut plus de 100 productions discographiques et des performances aux côtés de grands artistes de son pays comme Cheo Hurtado, Ilan Chester, Gualberto Ibarreto, et bien d'autres. Né le 11 décembre 1959 à Carora, Ruperto (Tico) Pâez est un représentant emblématique de la musique folklorique vénézuélienne. dès son plus jeune âge, sa passion pour la musique s'est épanouie sous la direction de son père. A lâge de 11 ans, il a rejoint le groupe de Tamunangue d'Angel M.Pérez, où il a commencé son fascinant voyage musical. Tico a enrichi sa formation par des études de théorie et de solfège avec Rafael Ojeda et de guitare classique avec le grand maître Rodrigo Riera. Tout au long de sa carrière, il a fait partie de diverses formations, se distinguant dans la renommée Grey Zuliana. Il a parcouru le monde en portant l'identité larense dans des pays tels que le Brésil, l'Argentine, le Chili, le Mexique, l'Équateur, la France, l'Allemagne, le Vietnam et la Chine. Lauréat du prestigieux premier prix du concours de chanson originale "Modesta Bor", il représente le Venezuela au Festival International "Sonamos Latinoamérica", qui inclut plus de 14 pays hispanophones et européens. Son parcours comprend plus de 100 productions discographiques et des performances aux côtés de grands artistes tels que Cheo Hurtado, Ilan Chester, Gualberto Ibarreto, et bien d'autres. Engagé dans l'enseignement, Ruperto se consacre aujourd'hui à donner des cours de musique vénézuélienne et de larence en Venezuela ainsi que dans différents pays du monde, tout en continuant à se produire sur scène et à enregistrer avec des artistes de renom.

sábado, 14 de marzo de 2026

Armas de comunicación masiva (Waldo Matus)

Chile | José Antonio Kast confirma que “estudian” indultar a carabineros y militares condenados por la represión en 2019

Chile | José Antonio Kast confirma que “estudian” indultar a carabineros y militares condenados por la represión en 2019: NODAL - Noticias de América Latina y el Caribe

BRASIL: Lula prohibe la entrada a Brasil del asesor de Trump

https://www.telesurtv.net/lula-prohibe-entrada-brasil-asesor-trump/

ARAGÓN: BUNBURY / Creer que se puede creer

https://youtu.be/RFXVdL0tqIk?si=HNgxRn4D08krdEXR Enrique Ortiz de Landázuri Izarduy (Zaragoza, 11 de agosto de 1967), más conocido como Enrique Bunbury o simplemente Bunbury, es un cantante, compositor y músico español. Es reconocido por haber sido el cantante de la banda Héroes del Silencio, tildado por la prensa como líder de la banda, y por su exitosa carrera en solitario, convirtiéndolo en una de las máximas leyendas del rock en español. fuente: wikipedia

viernes, 13 de marzo de 2026

Disparados (Ferran Martín)

Venezuela firma convenio con Repsol y Eni

https://www.telesurtv.net/venezuela-firma-convenio-eni-repsol-cardon-iv/

MÁLAGA: EL KANKA / La calma

El Kanka vuelve con La Calma, su séptimo álbum, un trabajo compuesto por diez nuevas canciones que mezclan rumba, bolero, pop y esa mirada única con la que el artista convierte lo cotidiano en arte. Un disco luminoso y honesto, lleno de historias sobre el amor real, la búsqueda de paz y los altibajos de la vida moderna. Desde la profundidad del tema La Calma —una reivindicación del sosiego en tiempos de ruido— hasta la ternura doméstica de Limpieza general o el aire romántico y contagioso de Pensando en ti, El Kanka nos invita a bajar el ritmo y disfrutar de lo esencial. “Ojalá un mundo distinto… ojalá la calma”, resume el propio Kanka.

jueves, 12 de marzo de 2026

Estrechos (Asier y Javier)

Estados Unidos formaliza el reconocimiento de Delcy Rodríguez como presidenta interina de Venezuela.

https://www.telesurtv.net/eeuu-formaliza-reconocimiento-delcy-venezuela/

URUGUAY: Jorge Drexler /derrumbe

Jorge Drexler Description de cette image, également commentée ci-après Drexler lors des prix Goya 2018. Informations générales Nom de naissance Jorge Abner Drexler Prada Naissance 21 septembre 1964 (61 ans) Montevideo, Uruguay Activité principale Musicien, compositeur, médecin Genre musical Folk, rock alternatif Instruments Guitare, voix Années actives 1990 - Labels Ayuí / Tacuabé Site officiel https://www.jorgedrexler.com/ modifier Jorge Drexler est un musicien, compositeur et médecin uruguayen né le 21 septembre 1964 à Montevideo. Biographie Jorge Drexler lors des festivités du bicentenaire de l'Uruguay, en 2011. Il fit ses études à l'Instituto Ariel Hebreo Uruguayo. Il fut garde du corps, chanteur dans des synagogues et infirmier à domicile. Il étudia la médecine dans sa ville natale. Après avoir obtenu son diplôme, il travailla en tant qu'ORL, comme ses parents. Il s'est marié à la chanteuse Ana Laan (qui travaille sous le pseudonyme de Rita Calypso), avec qui il a eu un fils, Pablo. Il vit actuellement avec Leonor Watling, actrice et chanteuse du groupe Marlango. En 1995, il voyagea en Espagne pour faire la première partie lors de trois concerts du musicien Joaquín Sabina. Mais au lieu d'y rester un mois, il s'y installa pour vivre. Il vit en 2022 dans la banlieue de Madrid, mais continue à enregistrer ses disques à Montevideo. Ses œuvres furent chantées par Ana Belén, Víctor Manuel, Pablo Milanés, Miguel Ríos, Ketama, Neneh Cherry, Ana Torroja, David Broza, Rosario Flores, Jovanotti, Paulinho Moska, l'uruguayen Jaime Roos, la tanguera argentine Adriana Varela et le Bajofondo Tango Club. En 2003, il devint célèbre en Argentine grâce à une publicité qui rendit célèbre sa chanson Me Haces Bien. Le 27 février 2005, Jorge Drexler devint le premier uruguayen à obtenir un Oscar, dans la catégorie de la meilleure chanson originale pour Al otro lado del río, musique du film Carnets de voyage. La chanson se trouve sur le disque Eco², une réédition du disque Eco édité en 2004. Pendant la remise des Oscars, la chanson fut interprétée par l'acteur Antonio Banderas accompagné par le guitariste Carlos Santana, les organisateurs ayant considéré que Drexler n'était pas une figure assez connue pour le faire. Quelques jours auparavant, Drexler avait montré son côté rebelle, lorsqu'au moment de recevoir le prix, au lieu du discours de remerciement habituel, il avait interprété sa chanson a cappella, obtenant ainsi une revanche personnelle. « Componer es un momento de cuestionamiento, euforia y depresión. Una vez que abrís una canción, no tenés más remedio que terminarla. Si no la sensación es de coitus interruptus, horripilante, no te deja dormir. Y cuando lo resolvés..., no quiero continuar con la analogía, pero sí: es como muy bueno, una intensa sensación placentera, de enorme gratificación y de contacto con lo divino. » source: wikipedia

martes, 10 de marzo de 2026

USA: WILLIE COLÓN / Idilio en vivo

https://youtu.be/pXPVxwaXtV0?si=3xT8sbuHHBMCuoDh Actualités Willie Colón inhumé à la cathédrale Saint-Patrick à New York Par Takeshi Young • Publié 9 mars 2026 La famille, les amis, les collègues musiciens et les fans se sont réunis lundi matin à Midtown Manhattan pour dire adieu au pionnier de la salsa Willie Colón, lors d’une messe funéraire publique à la cathédrale Saint-Patrick. Colón, le tromboniste, chef d’orchestre, compositeur, arrangeur, chanteur et producteur né dans le Bronx, souvent crédité pour avoir façonné le son et le style de la “salsa urbaine”, est décédé le 21 février 2026, à l’âge de 75 ans. La cause de son décès n’a pas été divulguée publiquement. Si vous avez manqué notre couverture précédente de son décès, vous pouvez lire notre article de nouvelles précédent ici : Willie Colón, visionnaire de la salsa et icône du trombone, décède à 75 ans Une messe bilingue, un public mondial Le service a reflété la communauté que Colón a construite à travers les générations et les frontières. La messe, les lectures et les chansons ont été réalisées en espagnol et en anglais, et les funérailles ont été diffusées en direct pour les fans du monde entier via la cathédrale Saint-Patrick et YouTube. Selon le programme des funérailles cité par l’Associated Press, Colón laisse dans le deuil sa femme de 49 ans, Julia Colón Craig, leurs quatre fils, sa famille élargie, six petits-enfants et trois arrière-petits-enfants. Dans une déclaration familiale partagée pendant le service : “Bien que nous pleurions son absence, nous nous réjouissons également du cadeau intemporel de sa musique et des souvenirs précieux qui vivront pour toujours.” Source “Il a laissé une ombre géante” Les moments les plus émouvants sont venus des fils de Colón, qui ont prononcé des éloges funèbres à la fois personnels et plus grands que nature, reflétant la réputation de leur père. Un de ses fils, Diego Colón, a pris la parole en premier, disant à la foule : “Il a laissé une ombre géante.” Il a ajouté que la musique de Colón a changé le monde, et ceux qui le connaissaient vraiment ont été transformés par son amour. Rapport de l’AP Un autre fils, Alejandro Miguel (Nell) Colón, a partagé que son père avait toujours rêvé d’avoir ses funérailles à la cathédrale Saint-Patrick. “Nous l’avons fait,” a-t-il dit. Le service a également fait référence à l’identité civique de longue date de Colón, non seulement en tant qu’artiste mais en tant que figure qui s’est engagée dans la vie communautaire et politique. Dans un moment d’humour, Alejandro a rappelé avoir dit aux gens enfant que son père était “moitié chanteur et moitié policier”, une référence ludique à la politique franche de Colón et à son soutien aux forces de l’ordre. L’évêque Joseph A. Espaillat a offert un sermon qui a touché le cœur de l’assemblée : en deuil, fier et en quête de sens. Il a plaisanté en disant qu’il avait appris ce qu’était un trombone grâce à Colón, puis a souligné le point spirituel plus large de la journée : Colón était “un fils du Bronx”, mais surtout “un fils de Dieu.” L’architecte d’une époque Pour de nombreux fans, l’histoire de Willie Colón est l’histoire de la salsa, en particulier la montée Nuyorican qui a transformé la réalité des barrios en son mondial. Colón a aidé à définir l’époque grâce à Fania Records et aux Fania All Stars, construisant une salsa brute et lettrée qui s’inspirait du jazz et de la tradition caribéenne tout en parlant le langage de New York. L’Associated Press note qu’il a produit plus de 40 albums, vendu plus de 30 millions d’exemplaires dans le monde, et collaboré largement, allant de la royauté de la salsa comme Celia Cruz à des noms inattendus de genres croisés comme David Byrne. Il a également été reconnu par l’industrie de l’enregistrement, y compris plusieurs nominations aux Grammy à travers son œuvre. Hommages du monde de la musique latine Depuis son décès, des hommages ont afflué de tous les coins de la musique latine, soulignant à quel point le travail de Colón a profondément façonné ce qui a suivi (voir : récapitulatif des réactions de Billboard). Bad Bunny, l’une des voix définissant cette génération de musique latine et un récent lauréat d’un Grammy, a également rendu un hommage émouvant à Colón lors de son concert à São Paulo. C’était un rappel clair que l’influence de Willie Colón n’est pas figée dans l’ère Fania, elle continue de façonner le son, l’identité et l’ambition des artistes qui dirigent la musique latine aujourd’hui.

Las armas de Irán (Asier y Javier)

La guerra de Trump y Netanyahu dispara la inflación

https://www.publico.es/economia/guerra-trump-netanyahu-dispara-inflacion-sacude-economia-mundial-preparense-impensable.html

lunes, 9 de marzo de 2026

Mago (Miki y Duarte)

La doble explotación del campesinado mexicano – Por Matías Strasorier y María Rizo

La doble explotación del campesinado mexicano – Por Matías Strasorier y María Rizo: NODAL - Noticias de América Latina y el Caribe

Elecciones en Colombia

https://www.telesurtv.net/principal-fuerza-colombia-cepeda-elecciones/

CASTILLA Y LEÓN: El Naán: Versos del páramo negro

Del disco VERSOS DEL PÁRAMO NEGRO -El Naán 2026 Todas las imágenes que aparecen en este video son dibujos reales de niñas y niños de Palestina, Siria, Ucrania y otros conflictos bélicos. Gracias por su arte y su sensibilidad. Sirva como homenaje y sortilegio para alejar la violencia y la injusticia de sus vidas. Carlos Herrero: Composición musical, voz, Timple Adal Pumarabín: Percusiones y producción sonora Héctor Castrillejo: recitado a) Letra de Héctor Castrillejo de la Canción “Hijos del Invierno” de El Naán disco “Código de Barros” 2014 b) Poema “voluntades” de Héctor Castrillejo del libro “Una brizna de Sangre” ED Páramo 2023

sábado, 7 de marzo de 2026

¿No te gusta cómo están tocando? (Los Románticos Pendejos)

Brasil: desplazamiento geoeconómico y poblacional – Por Marcio Pochmann

Brasil: desplazamiento geoeconómico y poblacional – Por Marcio Pochmann: NODAL - Noticias de América Latina y el Caribe

Le cynisme de Trump

https://www.mondialisation.ca/ancien-narco-president-hondurien-hernandez-gracie-maduro-sequestre-le-cynisme-de-trump/5705311?doing_wp_cron=1772865144.8612608909606933593750

CANARIAS: David Rodríguez "El Majorero" / Teberite Blues

https://youtu.be/LI-hBPooYMo?si=LXxrPqDTXzRRfSoF Este tema fusiona sonidos frescos y actuales del Blues convinada con la fuerza de mis raíces ancestrales. “Teberite”, palabra heredada de mi abuelo, era la marca que él ponía en las orejas de sus cabras, como hacían los antiguos aborígenes con su ganado. Más que una simple señal, era un símbolo de identidad y pertenencia. A través de esta canción, rindo homenaje a mis antepasados, trayendo su memoria al presente con un aire renovado, reivindicando el valor de lo que fuimos para entender lo que somos.

jueves, 5 de marzo de 2026

Wall Street (Asier y Javier)

MÉXICO: El Gabinete de Seguridad detuvo a exdirector de Tránsito por presunta implicación en el Caso de Ayotzinapa

El Gabinete de Seguridad detuvo a exdirector de Tránsito por presunta implicación en el Caso de Ayotzinapa: NODAL - Noticias de América Latina y el Caribe

L'Espagne de Pedro Sánchez, l'honneur de l'Europe (Salim Lamrani, L'Humanité)

ANDALUCÍA: Israel Fernández, Lela Soto y Frente abierto: Parece que te voy viendo

https://youtu.be/Kh6yEsKz3Yc?si=BFu8P6yfJmA7M0BG Frente Abierto debutará en Madrid durante Tomavistas 2025 con una propuesta escénica y musical que desafía convenciones. El colectivo, compuesto por cinco figuras clave del panorama musical andaluz —Raúl Cantizano, Carlos Pérez, David Cordero, Marco Serrato y Borja Díaz—, llega para dejar una huella profunda en la Caja Mágica. Su presencia supone uno de los puntos de inflexión más arriesgados del cartel de esta novena edición. A medio camino entre la experimentación sonora, la raíz flamenca y el rock más vanguardista, Frente Abierto busca rehacer las reglas del género sin traicionar su esencia. fuente: modo festival

miércoles, 4 de marzo de 2026

Mascotas (Ferran Martín)

Venezuela firma nuevos contratos petroleros con Estados Unidos

https://www.telesurtv.net/venezuela-contratos-petroleros-estados-unidos/

ARGENTINA: Ariel Rot y Müller & Makaroff: La orquesta sigue tocando

https://youtu.be/yNT9H1sacUI?si=ODg9k8jTUmJTeyhC Müller & Makaroff (Gotan Project) y Ariel Rot presentan la canción "La orquesta sigue tocando" para el proyecto Antropoceno! El mundo atraviesa tiempos sombríos... pero de repente aparece una ráfaga de luz que nos permite respirar con optimismo. Así recibimos a "La orquesta sigue tocando", la canción de Ariel Rot y Müller & Makaroff (Gotan Project) para el proyecto Antropoceno! Las canciones surgen por azarosas conjunciones astrales: en este caso una antigua amistad y una llamada telefónica propiciaron el pequeño milagro. "La orquesta sigue tocando" estaba destinada a existir.

martes, 3 de marzo de 2026

Pacificador (Ferran Martín)

Delcy Rodríguez a Trump: "Debe levantarse el bloqueo contra Venezuela"

https://www.resumenlatinoamericano.org/2026/03/02/delcy-rodriguez-a-trump-debe-levantarse-el-bloqueo-contra-venezuela/

USA / ESPAÑA: THE RUMBA MADRE: Juanito

"Juanito" cuenta la historia de un personaje conspiranoico (tan de moda hoy en día) que a base de videos de YouTube cree que se ha convertido en especialista de TODO. Un hombre que piensa que las vacunas llevan un chip, que la tierra es plana y que, además, está decidido a luchar por demostrarlo y salvar a la humanidad. De esta forma, tal y como la letra indica, Juanito se convierte en una especie de héroe patriótico que sueña con “matar enemigos con su escopeta” y “volver triunfante a casa con su fusil”. Cualquier parecido con la realidad es pura coincidencia…

domingo, 1 de marzo de 2026

Stop bloqueo (Luiso García)

Trump y Netanyahu intentan descabezar el régimen iraní con la mirada puesta en el control del flujo mundial de petróleo.

https://www.publico.es/internacional/trump-netanyahu-apuntan-aniquilacion-cupula-poder-iran-capacidad-militar-1.html

ANDALUCÍA: 091: Notiene sentido escapar

https://youtu.be/JUB5guWPqs0?si=QrcN0t4NtPyd6xsp 091 est un groupe de rock espagnol, originaire de Grenade, en Andalousie. Il est actif entre 1982 et 1996, et reformé en 2015. Le nom du groupe s'inspire du numéro de téléphone utilisé pour appeler la Corps national de police d'Espagne.