viernes, 31 de marzo de 2023
ARGENTINA: Roxana Carabajal en Cosquín - Festival País 2023
Roxana Carabajal
| Roxana Carabajal | ||
|---|---|---|
.jpg) | ||
| Información personal | ||
| Nacimiento | 21 de junio de 1973 (49 años) Buenos Aires, Argentina | |
| Nacionalidad | Argentina | |
| Información profesional | ||
| Ocupación | Cantante | |
| Género | Folclore | |
| Instrumento | Voz | |
| Sitio web | ||
Roxana Carabajal (Buenos Aires, 21 de junio de 1973) es una cantante argentina de folclore. Forma parte de los Carabajal, una numerosa familia de músicos santiagueños.
r]
Es hija natural de Graciela Carabajal, pero fue criada creyendo que era hija de Carlos Carabajal y Zita Correa, que eran, en realidad, sus abuelos. Hasta los cuatro años vivió en Ramos Mejía. A los cinco años pisó por primera vez un escenario, en la peña El palo borracho junto a su abuelo Carlos..
A los seis años se mudó con sus abuelos a la ciudad de La Banda ―la ciudad que está unida a Santiago del Estero―, donde Carlos Carabajal instaló su primera peña, La chacarera.
Mientras ayudaba a mi padre a atender a la gente, un día me dijo: «Practicá Aquel tiempo de la infancia para que la cantes esta noche». ¡Me quedé congelada! Porque me sabía nada más que la mitad; pero igual tomé coraje y me subí a un escenario por segunda vez y de ahí en más, fui aprendiendo cada día una chacarera nueva.Roxana Carabajal
Hasta los 17 años y gracias a aquella noche en que su abuelo la invitó a cantar, tuvo la felicidad de recorrer junto a él gran parte del país. En 1991, su tío Peteco Carabajal comenzó su carrera solista y la integró en su proyecto. Entre 1991 y 1999 grabaron varios discos: Encuentro, Memoria de amor, Borrando fronteras, Historias populares y su último trabajo Andando.
En 1999, se presentó en el Festival de Cosquín, primero como solista y después ―en el cierre del festival― dentro del grupo de Peteco. Cuatro días más tarde ganó el premio Consagración Cosquín 1999 con la zamba La tristecita (del pianista Ariel Ramírez).
En mayo de 2004 viajó por primera vez a Estados Unidos y se presentó en el Festival Argentino en Miami. Después de su recital fue invitada por Fito Páez a cantar la baguala «Yo vengo a ofrecer mi corazón».
En 2005 participó en el XLVI Festival Internacional de Viña del Mar, obteniendo el premio al mejor intérprete y Gaviota de plata con «La Luz de tu mirar». En diciembre de 2004 había sido elegida entre más de mil intérpretes de Argentina como la representante argentina de folclore.
En noviembre de 2005 fue invitada por el grupo colombiano Sur América a tocar con su grupo en el centro de convenciones de la Plaza Mayor, en Medellín (Colombia).
fuente: wikipedia
jueves, 30 de marzo de 2023
ESPAÑA / BRASIL: Albert Sanz & Javier Colina "Luz Negra"- Ac Recoletos Jazz
Sampa es el título de este nuevo trabajo, para el que Sanz y Colina han seleccionado un espléndido ramillete de estándares de la música brasileña, de legendarios compositores como Chico Buarque, Edu Lobo, Vinícius de Moraes, Baden Powell o Caetano Veloso. Este último firma la composición Sampa, que da título al álbum y propicia la colaboración siempre sobresaliente de la catalana Silvia Pérez Cruz.
De forma seductora, elegante e intimista, los dos músicos han elaborado un disco lleno de los infinitos colores que ambos son capaces de extraer a sus instrumentos a dúo, un formato que manejan con la absoluta maestría que les otorga la experiencia.
fuente: diario folk
miércoles, 29 de marzo de 2023
MÉXICO: Aguajira - Mono Blanco ft. Moni Martín y Gustavo Calzada
Canción ganadora en la convocatoria ¡Por ti seré!, de la Dirección General de Culturas Populares, Indígenas y Urbanas de la Secretaría de Cultura.
Letra y música: Juan José Rodríguez
Mono Blanco ft. Moni Martín y Gustavo Calzada
Gilberto Gutiérrez: voz y jarana
Gisela Farías: voz y jarana
Octavio Vega: voz y requinto
Iván Farías: voz y jarana
Juan Manuel Campechano: voz y bajo acústico
Moni Martín: voz
Gustavo Calzada: voz y punteador
Heydi Heredia: coros
Luis Andrade: coros y mastering
César Barreiro: trompeta
Juan Manuel Navarro: sax
Homero Santiago: trombón
Juan José Rodríguez: teclados, arreglos y producción
Video: Crew OdP: Juan Castro Gessner, Coizta Grecko, Omar Pérez y Humberto Ibarra
#monoblanco #sonjarocho #latinmusic #guajira #musicosmexicanos #mexicanmusic #musicalatina #músicalatina #diamundialdelagua #díamundialdelagua #diamundialdomeioambiente #medioambiente #agua #musicamexicana #músicamexicana
Agua, ahí viene el agua, la que corre por mi barrio en las tardes de verano
martes, 28 de marzo de 2023
La Jornada: A partir de hoy, Cádiz se convierte en la capital de la lengua española
La Jornada: A partir de hoy, Cádiz se convierte en la capital de la lengua española: La ciudad gaditana acoge la novena edición del congreso de la lengua // Reunirá a más de 300 académicos // Se discutirá sobre IA, metaverso y nuevas tecnologías
CATALUÑA: BIFLATS - Cúmbia del Pirineu (Video Oficial)
Estaba cantado que más tarde o más temprano a alguien se le ocurriría inventar una fusión como esta, entre una fanfarria balcánica y una cobla catalana. Los autores de la idea han sido el compositor, cantante, tenorista y clarinetista Xavi “Pendón” y el letrista, cantante y percusionista -y miembro del grupo Pulpopop- Edgar Massegú.
un disco animadísimo que contiene un repertorio ideal para amenizar fiestas mayores y todo tipo de jaleos similares, con sus ritmos festivos inspirados en las orquestas de raíz gitana que vienen de la Europa oriental, y de las que toman prestadas piezas como Pijem me mangara, de Marko Markovic, o la aflamencada Qué dolor, de la Fanfare Ciocarlia.
fuente: diario folk
lunes, 27 de marzo de 2023
domingo, 26 de marzo de 2023
Corte Suprema de México suspende reforma electoral de López Obrador
Corte Suprema de México suspende reforma electoral de López Obrador: Este fallo se produce cuando la oposición al presidente López Obrador ha presentado recursos judiciales para frena la reforma del Gobierno mexicano en materia electoral.
MADRID: Aljibe - Los gancheros
Después de siete años de sequía discográfica, Aljibe vuelve a las tiendas musicales echando el resto en su nuevo trabajo, el décimo de su carrera. Agua es un hermoso libro disco cargado de música, literatura y fotografías.
La colección musical es variada y está llena de sensibilidades y ritmos diferentes, tantos como las tradiciones de las tierras bañadas por el Tajo, convertido en Tejo al adentrarse en tierras lusas. Destacamos entre todas las piezas las bonitas letras de las Jotas de Guadalajara, las del canto de siega Mar de espigas y, sobre todo, ese canto a los gancheros -el oficio de los que transportaban los troncos desde el Alto Tajo hasta Aranjuez por el cauce del río-, un tema lleno de fuerza y emoción, que curiosamente aparece por cuarta vez en la discografía de los madrileños. El álbum abre y cierra con sendos recitados poéticos de Góngora y Garcilaso, que le añaden una carga literaria y poética aún mayor.
fuente: diariofolk
sábado, 25 de marzo de 2023
La Jornada: Los de abajo: Resisten mayas contra granjas porcícolas en Yucatán pese a la represión
La Jornada: Los de abajo: Resisten mayas contra granjas porcícolas en Yucatán pese a la represión
Manifestantes reciben restos de Rosalino Florez en Cusco, Perú
Manifestantes reciben restos de Rosalino Florez en Cusco, Perú: Varios de los presentes exigieron justicia por la muerte de Rosalino Florez a manos de la policía.
Argentinos marcharán para conmemorar el Día de la Memoria, Verdad y Justicia
Argentinos marcharán para conmemorar el Día de la Memoria, Verdad y Justicia: A 47 años del golpe de Estado, la demanda popular sigue siendo Justicia por los 30 mil desaparecidos y sanción a los represores y genocidas de la última dictadura.
CAP-VERT / CABO VERDE: Tcheka - Millennium Stage (February 15, 2019)
Tcheka de son nom de naissance Manuel Lopes Andrade, né le à Ribeira da Barca sur l'île de Santiago, est un chanteur, auteur-compositeur et guitariste capverdien.
Tcheka a grandi dans une famille musicale. À 14 ans, Tcheka a commencé à jouer avec son père violoniste, Nho Raul Andrade, lors de festivals locaux, de mariages, baptêmes et enterrements. Au moment où Tcheka a atteint l'âge de 15 ans, il a commencé à développer son propre style, incorporant le genre batuque avec sa guitare. Jeune homme, Tcheka a quitté sa maison rurale et est allé vivre dans la capitale Praia.
Il devient ensuite caméraman pour la télévision nationale, où il rencontre le journaliste Júlio Rodrigues, avec qui il écrit plusieurs chansons, et se produit de manière informelle dans les bars de la capitale capverdienne.
Tcheka a élargi ses horizons musicaux, ce qui l'a amené à maturité en tant qu'artiste et a conduit à la sortie de son premier CD en 2003 intitulé Argui, par le label Lusafrica. Il s'est produit dans plusieurs pays européens et il a même enregistré un DVD de concert live en 2004.
En 2005, Tcheka enregistre son deuxième album intitulé Nu Monda, qui rencontre de très bonnes critiques et lui vaut le Prix découvertes RFI.
Tcheka était un artiste vedette à la World Music Expo (WOMEX) à Séville, en Espagne.
En 2015, il a commencé une coopération avec le guitariste sud-africain Derek Gripper qu'ils ont amené au Busara Festival (Zanzibar), HIFA (Zimbabwe) et Cape Town World Music Festival (Afrique du Sud).
Une collaboration avec le pianiste vedette portugais Mario Langhina a donné lieu à une série de concerts et à un enregistrement à paraître.
Il a sorti son cinquième album Boka Kafé en 2017 et a effectué une tournée dans plusieurs pays notamment aux États-Unis, Espagne, Allemagne, Serbie, Lettonie, Estonie, Pologne, Hongrie, Portugal, France et Luxembourg avec des concerts dans des lieux importants tels que Jazz in Marciac, Lincoln Center NY, Chicago World Music Festival (en) entre autres.
source: wikipedia
viernes, 24 de marzo de 2023
Presidente Arce revindica salida al mar para Bolivia
Presidente Arce revindica salida al mar para Bolivia: Afirmó que es momento de iniciar una nueva etapa de relacionamiento bilateral con Chile que permita a las partes un diálogo franco y con la valentía para abordar los temas históricos que las separan.
Gobierno de Bolivia rechaza informe de EE.UU. sobre derechos humanos
Gobierno de Bolivia rechaza informe de EE.UU. sobre derechos humanos: El Ministerio de Relaciones Exteriores afirmó que no reconoce este tipo de documentos emitidos de forma unilateral.
CATALUÑA: Inxa Impro Quintet · OUT OF TRAD (directe, 2017)
Evolucionar improvisando e improvisar evolucionando. Esto es lo que hace Inxa Impro Quartet -la “inxa” es la lengüeta con la que sopla un instrumento de viento-, grupo que al llegar a su tercera entrega discográfica ha añadido un teclista a la formación y por lo tanto ha alcanzado la categoría de quinteto. Sea como sea, el invento del sonador de gralla -oboe popular de la familia de la dulzaina- Manu Sabaté funciona a toda máquina, abriendo nuevos caminos a cada paso que da en su personal -y también compartida- apasionante aventura.
fuente: diario folk
jueves, 23 de marzo de 2023
ARGENTINA: MININO GARAY // ASADO // Tunga Tunga en Buenos Aires // 2013
Minino Garay, né le à Córdoba, est un percussionniste originaire d'Argentine mais résidant à Paris depuis les années 1990.
Il arrive en France à Paris, et devient petit à petit l’un des percussionnistes le plus demandé dans le jazz, la world music et la variété française. Il a joué entre autres avec Dee Dee Bridgewater, André Ceccarelli, Raul Barboza, Cuarteto Cedron, Jaime Torres, Mercedes Sosa, Julien Lourau, Magic Malik, Sixun, Ira Coleman, Gustavo Beytelmann, Baptiste Trottignon, Benjamin Biolay, Christophe, Jean-Pierre Como, Jacky Terrasson, Laurent de Wilde, Daniel Mille, Jaïro, François Béranger, Maxime Le Forestier, Louis Sclavis, Majid Bekkas, Paolo Fresu, Thierry Maillard, Stéphane Huchard, Raphael Faÿs, Pierre Blanchard, Richard Bona, Nicolas Folmer, Pierre Bertrand, Michel Legrand, Airelle Besson, Lionel Suarez, Malcolm Braff, Manu Codjia, Jerôme Regard, Christophe Wallemme, Nilda Fernandez, Nicolas Genest, David Sánchez et Rick Margitza.
Il a créé, Frapadingos, le groupe de percussions le plus original d'Europe, dans lequel il joue le rôle d'un DJ de cultures, mêlant les percussions de différents pays du monde.
Minino Garay est le premier percussionniste qui a apporté et fait connaitre le cajon péruvien en France.
Il a enregistré plus de 250 albums en collaboration avec de multiples artistes. Tous ses projets se caractérisent par une grande originalité et un rapprochement des cultures.
En 2017, il a créé avec son épouse Alex Pandev le premier festival franco argentin, DiVino Festival, dans la ville de San Rafael (Mendoza, Argentine).
source: wikipedia
miércoles, 22 de marzo de 2023
CASTILLA Y LEÓN: Fetén Fetén." Camotero"
Melodías de Ultramar es el cuarto disco del dúo castellano en el que la música popular y los instrumentos insólitos son los protagonistas de las melodías creadas por Jorge Arribas y Diego Galaz. En él vuelven a contar con invitados como Miguel Rodrigañez, Nacho Mastretta, Marina Sorín, Pablo Navarro, Martin Bruhn, Pablo Martín, David Herrington, Osvi Grecco, Josete Ordoñez, Javier Ruibal y Carmen París.
En esta ocasión se han empapado de diferentes ritmos y estilos musicales en los viajes que han realizado en estos últimos años a través de los diferentes mares y océanos que unen cada uno de los lugares visitados.
fuente: diario folk
martes, 21 de marzo de 2023
Presidente de México se reúne con congresistas de EE.UU.
Presidente de México se reúne con congresistas de EE.UU.: López Obrador valoró que durante el encuentro se trataron varios temas con respeto mutuo y en beneficio de ambos pueblos.
ITALIA / PARIS: Giovanni Mirabassi, Andrzej Jagodzinski Trio- El Pueblo Unido Jamás Será Vencido.
En une quinzaine d'années, le pianiste italo-parisien Giovanni Mirabassi a imposé son style, un sens de la mélodie et une musique sans concession: tous les ingrédients que l'on retrouve sur ce nouvel album Adelante. L'histoire d'Adelante : L'artiste militant a choisi la Havane pour y enregistrer la suite de son plus grand succès Avanti. Adelante dresse une cartographie des chants révolutionnaires les plus emblématiques, de l'Argentine à l'URSS, en passant par la France, l'Italie, l'Espagne et ... Cuba. C'est une composition des chiliens Quilapayún qu'il reprend ici en trio.
lunes, 20 de marzo de 2023
MÉXICO: Designan a Lázaro Cárdenas Batel secretario permanente de la Celac
Designan a Lázaro Cárdenas Batel secretario permanente de la Celac: Un secretariado permanente en la comunidad que dé seguimiento a los acuerdos y políticas adoptadas por los países miembros.
El origen oculto de la Coca Cola relacionado con España
https://as.com/actualidad/el-origen-oculto-de-la-coca-cola-relacionado-con-espana-n/?omnil=resscrlltit
ESPAÑA: Alicornio - "El tres"
Sol de los soles es el primer disco de Alicornio, un dúo formado por Águeda Sastre Zamora al violín y Carlos Martín Aires a la guitarra, el bouzouki y la voz. Hace ya seis años que comenzaron a preparar el repertorio para este disco, buscando canciones antiguas en diversos archivos sonoros, principalmente en el de la Fundación Joaquín Díaz.
Después de todo este tiempo tocándolas, las han grabado en el estudio El Círculo Mágico, bajo los atentos y sabios cuidados de Carlos Soto y Maria Desbordes, y ha sido publicado en su sello Awen Records.
Alicornio se ha acercado a la música de tradición sin prejuicios y con honestidad con un resultado sobresaliente.
fuente: diario folk
domingo, 19 de marzo de 2023
ARGENTINA: Chacarera del patio - Nati Pastorutti
Natalia Pastorutti (Arequito, provincia de Santa Fe; 15 de agosto de 1982) es una cantante, abogada y escribana argentina. Es la hermana menor de la cantante Soledad Pastorutti, a quien suele acompañar a dúo profesionalmente desde 1997 y como solista desde 2007. Junto a su hermana es una de las voces más representativas del nuevo folklore argentino.
fuente: wikipedia
sábado, 18 de marzo de 2023
KETAMA & TOUMANI DIABATÉ: Jarabi
Ketama est un groupe espagnol de flamenco-fusion, formé au début des années 1980 par José Sorderita Soto (Jerez de la Frontera, 1961), Ray Heredia et Juan El Camborio Carmona Amaya (Grenade, 1960). Plus tard, les deux premiers abandonneront le groupe, qui sera complété par l'arrivée de José Miguel Carmona Niño (Madrid, 1971) et Antonio Carmona Amaya (Granada, 1965), respectivement cousin et frère de Juan. Ketama représentait, jusqu'à sa dissolution en 2004, l'avant garde la plus affirmée du Nouveau Flamenco.
En 1988 apparaît Songhai, une fusion flamenco avec la kora africaine du musicien malien Toumani Diabaté, qui s'était formée en 1985 quand le groupe avait joué à Londres. Avec cela, ils furent reconnus dans le monde entier, couverts d'éloges par The Times et The International Herald Tribune, la revue New Musical Express les élisant Meilleur Disque Étranger de l'Année.
source: wikipedia
viernes, 17 de marzo de 2023
Policía brasileña desmantela minerías ilegales en zonas Yanomami
Policía brasileña desmantela minerías ilegales en zonas Yanomami: La Policía de Brasil indicó que en la operación destruyeron maquinaria minera, motosierras, 84 lanchas y más de 100 generadores de energía.
PARAGUAY: "La balada del indio" by Ismael Ledesma
Ismael Ledesma est né dans la ville de Lambaré (Paraguay) en 1962.
Fils d’artistes, il a pour parents Raimundo Ledesma et Luisa Ysabel Lucena.
Il joue ses premières notes de harpe avec son père à l’âge de cinq ans.
Il fait sa première apparition sur scène pour la première fois lors d’un festival scolaire dans la ville de Fernando de la Mora (Paraguay) à l’âge de six ans.
A douze ans, il obient sa première récompense en tant qu’interprète dans le cadre d’un festival de folklore organisé par l’ambassade du Chili au Paraguay.
Sa carrière de musicien commence avec le groupe de sa mère « Los Madrigales », qui se produit dans les divers lieux de concerts nocturnes de la ville d’Asuncion ainsi qu’à l’occasion de diverses manifestations privées et sociales. A la fin de ses études secondaires, Ismael est invité en France par son oncle le musicien Kike Lucena, installé à Paris depuis les années 70. Il se rend à Paris pour s’intégrer en 1982 au cercle de musiciens latino-américains de la capitale. Il fait alors partie de divers groupes de cette époque, tels que « Los Guayakies » de Pedro Leguizamon », « Los diablos del Paraguay » de Pedro Ramirez et « Los Tupi » de Rubito Luna. Il partage la scène avec divers artises paraguayens résident en France tels que Papi Echeverria,Juan Portillo,Lito Benitez,Johnny Cabrera, Pedro Fernandez et Alberto Jara, entre autres.
Il joue au Liban et en Israël avec « Los tres amigos paraguayos » de Julio D. Rojas. En 1984, il intègre l’ensemble de musique et de danse « America Latina con alegria y fuego » de Queta Rivero, sous la direction musicale du maître Cato Caballero.
Il se joint ensuite à différents groupe, tels que « Latino Show » et « Peru Andino » jusqu’en 1985, où il décide de poursuivre sa carrière en solo. Parallèlement à ses activités artistiques, Ismael se perfectionne en français, s’inscrivant à l’Université de la Sorbonne en Langue et civilisation françaises. Il devient également étudiant au Conservatoire international de musique de Paris Alfred de Vigny. Son premier concert comme soliste a lieu a Paris au Théatre du Marais. C’est à cette époque qu’Ismael décide de présenter ses propres compositions sur scène. Décision risquée car alors, la musique latine était considérée comme « exotique » en Europe et est présentée exclusivement comme de la musique folklorique.
Ismael Ledesma cherche à casser cette image et se propose de lancer une nouvelle étape pour la musique latino-américaine en exposant ouvertement ses idées musicales et en interprétant uniquement ses propres compositions. Ismael a réalisé treize CD avec divers producteurs français, allemands, suisses et paraguayens. Il a joué sur les scènes du monde entier, au Japon, aux Etats-Unis, en Turquie, En Egypte, en Jordanie et, bien sûr, dans de nombreux pays d’Europe : Espagne, Luxembourg, Belgique, Portugal, Allemagne, Italie et Royaume-Uni. En France, il s’est produit sur les scènes les plus prestigieuses : l’Olympia en 1999, la Cité de la musique (la même année), le Bataclan et le Grand Rex. Il a également participé aux festivals de harpe les plus importants du monde entier : « Congrès de Prague mondial de la harpe », « Festival de la harpe d’Edimbourg », « Festival international de harpe celtique de Dinan », « Festival de la harpe de Stamford », « Harfetreffen » (« rencontres autour de la harpe ») et de nombreux autres, sans oublier les festivals de musiques du monde tels que le Festival de Martigues et le Festival de Cap Vern.
Il se rend aussi régulièrement dans son pays, où il a joué dans le Centre paraguayen japonais, la Banque centrale du Paraguay, la Salle Molière de l’Alliance française, le Théatre municipal « Ignacio A Pane ». Il a également participé à de grands événements Paraguayens tels que le « Festival Paraguaype » et à deux reprises au Festival mondial de la harpe. Ismael Ledesma est considéré comme un harpiste universel.
Suscribirse a:
Entradas (Atom)