jueves, 9 de diciembre de 2021
CUBA: Irakere In Amsterdam - Juana 1600
Irakere est un groupe de musique cubain fondé par le pianiste Chucho Valdés en 1973.
Ses membres
Parmi ses membres ont figuré :- Chucho Valdés (piano)
- Arturo Sandoval (trompette) qui s'exile aux États-Unis en 1990
- Paquito D'Rivera (saxophone alto et flûte), qui s'exile en 1980 pendant une tournée en Espagne avant de s'installer en États-Unis
- Oscar Valdés (percussionniste et chant)
- Anga Díaz (percussionniste)
- Carlos Emilio Morales (guitare)
- Jorge Varona (trompette)
- Tato Alfonso (percussion)
- Bernardo Garcia (batterie (musique))
- José Luis Cortés flûte, il fonde peu après NG La Banda
- Fran Padilla (saxophone)
- (saxophone)
- Enrique Pla (batterie (musique))
- (contrebasse)
Historique et apports
Après la révolution castriste, la musique de jazz n'est pas encouragée par le nouveau régime, ayant une connotation yankee, mais les musiciens ne peuvent plus quitter l'île durant la période la plus dure de la guerre froide. Dans ce contexte Chucho Valdès est autorisé à maintenir un combo. En 1973, il baptise sa formation Irakere, ce qui signifie forêt dense en langue yoruba.
En 1978, le Newport Jazz Festival programme une soirée au Carnegie Hall, salle mythique de New York, qui se termine par la prestation de la formation de Chucho Valdès. Le label CBS Records obtient, malgré les difficultés juridiques dues à l'embargo commercial des États-Unis contre Cuba, d'enregistrer deux disques en live, Irakere I et Irakere II. Puis la même formation se produit en Europe, au festival de Montreux, et dans bien d'autres lieux.
En 1980, le durcissement du climat entre les États-Unis et le bloc soviétique met fin à la détente des relations culturelles. Paquito D'Rivera quitte l'île de Cuba et la formation historique doit faire évoluer sa composition. Il devient de plus en plus difficile au groupe de se produire à l'extérieur de l'île. Ainsi, en 1998, pour le Midem Latin America and Caribbean, et bien qu'un visa ne soit pas nécessaire, la prestation étant gratuite, l'obtention du droit d'entrée aux États-Unis provoque un imbroglio et le décalage du concert. La formation s'arrête au début des années 2000.
Il est envisagé que cette formation se reforme en 2013.
Particularités
Humour, ouverture, et rythme tropical, ce groupe est quelque part entre la musique africaine, la musique cubaine, le jazz et la musique d'avant-garde. « On a repris des instruments rituels africains, joués encore dans certaines régions de Cuba, mais jamais utilisés pour la musique populaire. On les a sortis de leur rôle rituel, intégrés à toutes sortes d'éléments universels, le jazz, très important pour l'harmonie, pour la possibilité d'improvisation qu'il offre ; la musique classique, et même le rock », déclarent-ils.
Le groupe utilise des instruments de percussion variés comme des tambours batá, abacuá et arará, des chekerés, des erikundis, des maracas, des claves, des cencerros, du bongo, des tumbadoras et le güiro.
miércoles, 8 de diciembre de 2021
COMUNIDAD VALENCIANA: ASPENCAT L'HERENCIA AMB FELIU VENTURA,BORJA PENALBA I XAVI SARRIA
martes, 7 de diciembre de 2021
Pdte. de Perú denuncia campaña mediática para sacarlo del poder
ECUADOR: Aztra - Eres (Video Clip Oficial)
AZTRA - LA HISTORIA
El 16 de Octubre de 1977, allá en una región de la sierra ecuatoriana cientos de obreros y campesinos, trabajadores del Ingenio Azucarero AZTRA, decidieron organizar una huelga y la toma de dicho ingenio para exigir que se cumpla el tercer contrato colectivo, y mejoras en sus pagos salariales.
Era época de dictadura y el gobierno militar no permitía que nadie levante su grito de protesta ya que aquel que se atreviera a combatir el hambre y la injusticia seria reprimido de la manera más violenta y silenciada su voz.
La organización de los obreros y campesinos, y su firmeza en dicha rebelión preocupó al gobierno dictatorial buscando así una salida asesina y criminal con tintes fascistas de no permitir que nadie se subleve.
Todo parecía marchar correctamente ya que los obreros fueron engañados con promesas de que se aceptará sus pedidos; por lo cual, decidieron llevar a sus mujeres e hijos para celebrar el triunfo de dicha lucha.
Pero la noche del 18 de Octubre mientras ellos dormían dentro de la fábrica el ejercito irrumpió con sus fusiles asesinos a la única orden de matar (que el gobierno le había dado), las ráfagas de balas apuntaron a los corazones de todos quienes se encontraban allí, sin conciencia alguna a pesar de que se encontraban niños y mujeres, y no bastándoles esto, para ocultar su repudiable crimen de la manera más cobarde, calcinaron a los inocentes cuerpos junto a las sobras de caña.
Este no ha sido el único crimen que ha cometido el Estado, recordemos que el 15 de noviembre de 1922 también fueron asesinados miles de hombres en la primera huelga general y sus cuerpos fueron arrojados al Río Guayas.
He aquí por que la banda ha tomado este nombre como un tributo a todos quienes perecieron en dicho crimen y más que todo para que este y todos los demás crímenes no queden en la impunidad y el olvido.
INTRODUCCION
Sin lugar a duda una de las bandas que está causando conmoción dentro del metal ecuatoriano es AZTRA, fruto de su frontalidad al expresar su posición ideológica por medio de su música.
AZTRA se ha constituido en uno de los pilares fundamentales del metal social ecuatoriano, su planteamiento referente a las injusticias sociales han llevado a que el movimiento rockero encuentre una manera distinta de tomar el referente musical, asimilando su posición y su planteamiento de que su música se ha constituido en un arma para enfrentar a todos los lacayos y opresores de nuestro pueblo y que de esta manera encontremos una salida a todas las crisis sociales existentes.
Tomando como ejemplo el valor indigenista, su carácter de clase social, enorgulleciéndonos cada vez más por haber nacido en esta tierra, seguimos de pie en nuestra patria latinoamericana enfrentando de una manera directa, la destrucción de un sistema de dependencia capitalista y la construcción de una sociedad más digna y justa.
Nuestros planteamientos en todo el ámbito cultural han llevado a no solo mantener la formación de la banda sino la colaboración a grupos culturales como COMITÉ PERMANENTE QUITU RAYMI, ARTE ROJO RADICAL para de esta manera poner en práctica lo expresado en cada una de nuestras letras, haciendo un llamado a fortalecer la conciencia social y a contribuir en el proceso de CONCIENTIZACIÓN en el que nos hemos encaminado.
AZTRA
BIOGRAFIA
Inicios:
La banda nace a finales del año 2001 con una visión clara, conciente y revolucionaria, apuntando al objetivo de transmitir por medio de su música la necesidad de levantar nuestro grito de lucha y protesta por un mundo nuevo y una sociedad más justa para nuestros pueblos.
Aztra forjando su camino:
Luego de varios cambios de alineación y un sin número de presentaciones dentro del Ecuador, la banda va tomando forma en cuanto al género musical que la caracteriza: heavy metal fusionado con instrumentos andinos clásicos del folclore latinoamericano (quena, zampoña, charango, quenacho y otros), algo inusual dentro del rock; complementado así sus líricas combativas y revolucionarias.
Construyendo una Tierra Libre:
Después de haber grabado tres sencillos promociónales y un video clip el cual fue objeto de censura por parte del ministerio de gobierno del Ecuador, surge la propuesta de la productora MAREA NEGRA RECORDS de grabar lo que sería su primer álbum que lleva por nombre “TIERRA LIBRE” el cual consta de 11 temas, incluyendo “Alturas” rindiendo así homenaje al grupo chileno Inti Illimani. A su vez rompiendo la censura con el bonus track del video “Tierra Libre”.
Aztra es invitada por Daniel Parra, Director Ejecutivo del Proyecto Opera Rock llamado “Bajel” en España y de “LA BESTIA PRODUCCIONES”, para que de esta manera Aztra grabe el Prologo y Epilogo, así como también la participación de Pablo Enríquez vocalista de Aztra cumpliendo un personaje en dicha Opera Rock, proyecto en el cual participan músicos de renombre como Cristian Bertoncelli de Renacer ( Argentina), Jaime García de ABYSS, Narci Lara SAUROM LAMDERTH, Dani de FURIA ANIMAL, Sara Parra, Juampa de CRISIS DE FE, Vanesa de ANIMA SOLA, Tony, Daniel Parra, Gustavo Gorosito guitarra ex-Imperio, Hernán teclista de Renacer, Axel Sierra teclista ex-Imperio, Tb el guitarra de Azeroth....
Es así como para la misma fecha la banda sella con la productora española “LA BESTIA PRODUCCIONES” para que esta se convierta en coproductor principalmente para España, junto a MAREA NEGRA RECORDS producción Ejecutiva materializando así la producción de su segundo disco llamado “INSURGENTE”.
INSURGENTE es el segundo disco a cargo de los Aztra, aquí podemos encontrar la propuesta mas frontal ideológica de la banda, líricas directas y concretas en torno a su propuesta social y revolucionaria. Nueve temas que encierran un metal mas crudo y a la vez mas conceptual, en los cuales podemos encontrar un tributo a Víctor Jara cantautor Chileno con su tema “Manifiesto”, un intro con relatos originales de los obreros sobrevivientes en la masacre de Aztra el 18 de octubre de 1977, y la pureza de los instrumentos andinos característicos de la banda. Así como también las participaciones de Mauricio Calle vocalista de la banda cuencana “BAJO SUEÑOS”, y Cristian Bertoncelli vocalista de la banda Argentina “RENACER”.
Para inicios del 2006 la Productora Española SANTO GRIAL decide licenciar el segundo disco de Aztra denominado “INSURGENTE”, reproduciendo un tiraje de dicho disco para España y Europa.
A mediados del 2007 la banda sella con la Productora Mexicana AMERICAN LINE para producir un disco doble en formato Digipack de sus dos primeras producciones, tiraje el cual recorrerá el mercado asiático y europeo.
RAICES es el tercer disco de los Aztra, y a la vez el primero de tres discos que buscan resumir de una manera critica y combativa los procesos sociales he históricos de nuestro país. Raíces consta de 10 temas en los cuales la banda encuentra un sonido mas sólido y agresivo con la incursión de su nuevo vocalista Pablo Enríquez, en esta ocasión la banda se centro en elaborar temas totalmente andinos y fusiones características de la banda para o cual contaron con músicos de renombre como:
Eduardo Cando de CURARE, Paulina Guachamin de DST, José López de AVATHAR.
Felipe Ogaz de Chusig, Lenin Terán de CHANCRO DURO.