miércoles, 31 de julio de 2024

Verano olímpico (Miki y Duarte)


 

La ofensiva corporativa de los medios en Colombia (diario.red)

 La ofensiva corporativa de los medios en Colombia (diario.red)

ANDALUCÍA: El Ayuntamiento del PP de Cádiz recupera el nombre franquista para el estadio de la ciudad | Público (publico.es)

 El Ayuntamiento del PP de Cádiz recupera el nombre franquista para el estadio de la ciudad | Público (publico.es)

CUBA: Chucho Valdés e Irakere celebran en Miami 40 años del legendario ...


Quand on demande à Chucho Valdés quelle pièce, dans sa luxuriante discographie, le rend le plus fier, il n'hésite pas longtemps : «Le premier Irakere pour CBS en 1978, enregistré entre le Carnegie Hall et le festival de Montreux. Avec Misa Negra, l'Adagio de Mozart…» Soit l'irruption de son groupe, fondé en 1973, dans le concert international. Une véritable commotion à l'époque.

Berceau de musiciens de jazz (Chico O'Farrill, Machito, Chano Pozo qui intégra l'orchestre de Dizzy Gillespie), Cuba disparaît des radars du swing après la révolution de 1959. Dans le contexte de la guerre froide, les musiciens cubains ne peuvent plus quitter l'île de Fidel Castro, qui n'encourage pas la pratique du jazz, «musique de l'ennemi». Dans ce climat hostile, Chucho Valdés parvient à faire vivre un combo et à élaborer un langage d'autant plus original que les nouvelles tendances, les innovations de Miles Davis par exemple, ne parviennent pas dans un pays fermé à double tour.

Débouché. En 1973, Valdés est autorisé à créer sa propre formation, qu'il baptise Irakere, «forêt dense» en yoruba, avec huit virtuoses, dont Paquito D'Rivera au saxo, Arturo Sandoval à la trompette… En 1978, le festival de Newport programme une soirée au prestigieux Carnegie Hall de New York, qui s'achève par la prestation de ces Cubains inconnus au bataillon. Chucho Valdés en garde un souvenir exalté : «Un concert miraculeux, pas une fausse note, une énergie qui est montée crescendo…» Le label CBS veut signer le groupe, mais se heurte à l'embargo commercial décrété en 1960 par Washington contre le régime castriste. Il faudra une armée de juristes pour rédiger les contrats. Deux disques live, Irakere I et II, sont publiés, avec un accueil critique dithyrambique.

Différends. Mais en 1980, l'élection de Ronald Reagan sonne le glas de la politique de détente culturelle envers Cuba, privant Irakere du débouché américain. Paquito D'Rivera décide de s'exiler, imité quelques années plus tard par Sandoval. C'est la fin de la formation «classique» d'Irakere, inégalable, le groupe poursuivant sa route avec d'autres musiciens.

Lors de notre rencontre à Paris il y a quelques jours, Chucho Valdés lâchait au détour d'une phrase une véritable bombe : la réunion du Irakere original est dans les tuyaux ! Les amateurs de latin jazz n'osaient en rêver, tant les différends politiques entre les anciens camarades semblaient insurmontables. «Des contacts ont lieu, confie le pianiste, vous en saurez davantage avant la fin de l'année.» Avant d'ajouter : «Si le groupe se reformait, il serait cent fois meilleur que jadis, car nous avons tous progressé en trente ans.» Restera à trouver des remplaçants au trompettiste Jorge Varona et au joueur de congas Jorge «El Niño» Alfonso, décédés entre-temps.

source: Libération

martes, 30 de julio de 2024

Fraudes (Ferran Martín)


 

ESPAÑA: Podemos, IU, EH Bildu y BNG felicitan al pueblo venezolano (diario.red)

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La Jornada - Venezuela: respetar la voluntad popular

 La Jornada - Venezuela: respetar la voluntad popular

BRASIL: Lula dijo que en un año y medio de gestión el país ha logrado reducir el hambre, crecer y volver al escenario internacional - NODAL

 Lula dijo que en un año y medio de gestión el país ha logrado reducir el hambre, crecer y volver al escenario internacional - NODAL

Gobierno venezolano ordena retirar a su personal diplomático de siete países latinoamericanos - teleSUR (telesurtv.net)

 Gobierno venezolano ordena retirar a su personal diplomático de siete países latinoamericanos - teleSUR (telesurtv.net)

ANDALUCÍA: ‼️Alegrías de Cádiz‼️ por Ezequiel Benítez


Ezequiel Benítez es un artista ortodoxo y novedoso a la vez. La creación de letras y la personal impronta que le imprime a sus interpretaciones, le hacen ser un cantaor muy original, ya que sus ideas flamencas, son de propia cosecha. Además de pura escuela jerezana. Nace en 1979, en un barrio tan flamenco, como el del barrio de Santiago.

Tiene 4 discos en la calle ; Sobrellevé en 2008. Y…La Trilogía de «Quimeras del Tiempo«:  Mi cante en 2015,  Recuer2 en 2018 y  Ilus3 en 2020, disco actual, nominado a los Grammys Latino , al mejor álbum flamenco.

También le ha sido otorgado el Premio Andalucía de la Música 2020, al mejor artista flamenco del año , por el periódico La Razón. Ha sido nombrado por el periódico El País, entre los 5 mejores discos del año y por la crítica al mejor disco de los últimos 25 años.

Produce trabajos discográficos a otros artistas, dado a sus dotes de compositor y productor.
Ezequiel Benítez, es una figura requerida en los mejores festivales del momento. Hoy día, es un referente del cante corto y directo al alma; salvaguardando y renovando lo más ortodoxo, con una dedicación, originalidad y amor inusual. Tanto es así, que es profesor de cante, en el Instituto Internacional Ifi Jerez, dentro del Festival de Jerez hace más de 10 años. Aparte, tiene su propia escuela de cante flamenco, donde sus alumnos y alumnas de todas partes del mundo, aprenden todas las técnicas necesarias para ser y comprender, lo que es ser un buen artista.
Ezequiel Benítez ,es un cantaor que nunca decepciona, es de esos artistas que dejan huella y no deja indiferente a nadie.

lunes, 29 de julio de 2024

Entretenimiento de verano (Asier y Javier)


 

Nicolás Maduro es reelecto presidente de Venezuela con el 51.20 % de los votos - teleSUR (telesurtv.net)

 Nicolás Maduro es reelecto presidente de Venezuela con el 51.20 % de los votos - teleSUR (telesurtv.net)

Protestan en partido de fútbol entre Israel y Paraguay en Olimpiadas por ataque a Gaza - teleSUR (telesurtv.net)

 Protestan en partido de fútbol entre Israel y Paraguay en Olimpiadas por ataque a Gaza - teleSUR (telesurtv.net)

URUGUAY: Catherine Vergnes - Zamba de amor en vuelo/Piedra y camino/Anacleto del ...


Catherine Vergnes, nacida el 21/02/1996 en Paysandú, Uruguay. Psicóloga de profesión y cantautora de raíz folclórica por vocación. Reconocida en la región como “La sonrisa del Folclore” y por sus impactantes shows que desbordan energía y motivación a través de la diversidad de los ritmos folclóricos.
Su carisma ya trascendió fronteras y es escuchada por diversas generaciones del mundo.
Reconocida por su canto criollo en los mejores escenarios de América Latina, entre ellos Cosquin, Jesús María, Diamante y El Calden en Argentina, en la Expo Esteio en Río Grande do Sul, Santa Catarina y Paraná y todos los rincones del país Uruguayo.

Ha obtenido varios premios a lo largo de su carrera; entre ellos “Revelación” en Patria Gaucha 2019 y “Musa del Hum” 2020, “Charrúa de Oro” en 2022, “Mejor álbum de folklore” de los Premios Graffitis, entre otros.

Tiene una fuerte influencia en las redes sociales, con miles de seguidores de todas partes del mundo, que la acompañan por su creatividad musical, energía y por ser fuente de transmisión del folclore para las nuevas generaciones. Sin lugar a dudas un referente positivo para los jóvenes.

Ha representado a su país en diferentes Festivales Internacionales de Folklore (CIOFF) como Serbia, Hungría, Italia, Brasil y Argentina.
En 2015 lanzó su primer álbum llamado “Cautivante” con composiciones propias, en Diciembre del 2020 lanza su segundo álbum “Soy Campera” en formato pendrive y en tan solo 8 meses de su lanzamiento, en tiempos de pandemia es reconocida con el galardon al Disco de Oro y con 3 nominaciones a los premios Graffitis del Uruguay 2021. Mejor album de folklore; mejor voz femenina del año y mejor diseño de arte.

En julio 2020 es pionera al formular y desarrollar junto a su equipo de producción el proyecto “Guitarreando”, a través del cual en cinco meses, formularon y ejecutaron el mismo, recorriendo 75 instituciones educativas de los 19 departamentos del Uruguay, incentivando la identidad y pertenencia por nuestro país a través de la música folklórica para los niños y adolescentes.

En 2022, Catherine mes a mes se encontraba de gira por Uruguay, por las diferentes provincias de Argentina y el sur de Brasil. Llevando el Folklore Uruguayo a todos los rincones.

En 2023 lanza su tercer álbum “Refugio”, en formato tarjeta pendrive, grabado en Porto Alegre, Brasil y mezclado y masterizado en Argentina, durante este año, los meses de junio, julio, agosto y parte de setiembre se realizará la gira “Refugio Tour” que comprende 25 teatros de todo el Uruguay. Además de continuar girando por Uruguay y los países vecinos, con una agenda cargada de shows (hasta mediados del 2024) en los festivales más importantes de la región.

domingo, 28 de julio de 2024

Espíritu olímpico (Luiso García)


 

G20 en Brasil | Los ministros aprobaron por aclamación una declaración sobre cooperación fiscal que incluye un impuesto para los superricos - NODAL

 G20 en Brasil | Los ministros aprobaron por aclamación una declaración sobre cooperación fiscal que incluye un impuesto para los superricos - NODAL

El acoso mediático a la Francia Insumisa, una deriva que no para en Francia (diario.red)

 El acoso mediático a la Francia Insumisa, una deriva que no para en Francia (diario.red)

USA: Poncho Sánchez Bésame Mamá Conga Solo


Poncho Sanchez (né le ) est un artiste de latin jazz, un chanteur de salsa, un chef d'orchestre et un conguero.

Cadet d'une famille de onze enfants, Poncho Sánchez est né à Laredo au Texas et a grandi à NorwalkCalifornie.

Il a été musicalement influencé par la musique Afro-Cubaine (mambosoncha-cha-charumbaguarachasalsa) et ses artistes (Tito PuenteMongo SantamariaManny Oquendo…), mais aussi par le jazz bebop, avec des artistes comme Charlie Parker. À l'origine guitariste, on a découvert son talent de chanteur lors d'une audition pour un groupe de R&B.

Au lycée, il a appris à jouer flûtebatterie et timbales avant de décider finalement de se spécialiser dans les congas.

En 1975, à 23 ans, l'idole de Sánchez, le vibraphoniste Cal Tjader, l'invite à rejoindre son groupe. Sánchez a joué un rôle crucial comme conguero pendant plusieurs années jusqu'à la mort de Tjader en 1982. Poncho Sánchez, depuis, enchaîne les sorties d'albums sous l'ancien label de Cal Tjader (Concord Picante Records).

Aujourd'hui, Sánchez est reconnu comme étant l'un des percussionnistes américains les plus influents du latin jazz. Il passe fréquemment des plus grandes salles de concert aux festivals de jazz (Montreux Jazz Festival…)

En 2000, Sánchez et son orchestre ont gagné le Grammy Award du meilleur album de latin jazz (Latin Soul sur le label Concord Picante Records).

Il a collaboré avec Cal TjaderMongo SantamariaTower of PowerMaceo Parker entre autres.

source: wikipedia


sábado, 27 de julio de 2024

París 2024 (Miki y Duarte)


 

Aparecieron carteles en las calles de París que declaran a Milei "persona no grata" | El Presidente arribó con su hermana, Karina | Página|12 (pagina12.com.ar)

 Aparecieron carteles en las calles de París que declaran a Milei "persona no grata" | El Presidente arribó con su hermana, Karina | Página|12 (pagina12.com.ar)

Arrancan los Juegos de París, la gran cita del deporte que blanquea el genocidio israelí y niega la participación a Rusia | Público (publico.es)

 Arrancan los Juegos de París, la gran cita del deporte que blanquea el genocidio israelí y niega la participación a Rusia | Público (publico.es)

ANDALUCÍA: Los Mejillones Tigre - No dices ni mu


Existe un remedio para combatir el calor extremo a golpe de ritmos tropicales. Iñaki Blázquez, cantante y principal compositor de Los Mejillones Tigre, aporta la receta musical. El sexteto jienense se ha abierto paso en la escena musical con una propuesta completamente original de la que pocos artistas españoles pueden presumir. La banda ha consolidado un sonido personal a partir de la confluencia de sonidos de garage y ritmos latinos como la cumbia, el boogaloo, o la chicha peruana. Al mismo tiempo, incorporan ecos del pop más sixty por donde asoma la atmósfera más lisérgica de la psicodelia.  Ahora, como anticipa el título de su segundo álbum, El Fuego (Boomerang, 2023), Los Mejillones Tigre pulen los sabores más latinos que ya exploraron en su primer álbum Tropical y salvaje (2020).  “Creo que el sonido está más conseguido. No es que nos pongamos ahora a hacer más cumbias. Mucha gente dice que somos un grupo de cumbias y luego el disco tiene dos o tres cumbias, hay un poco de todo”, asegura Iñaki. La consistencia del álbum contrasta con la rapidez en su elaboración. “Se compuso a contrarreloj en el local en un mes, excepto alguna idea de algunas canciones que surgieron mientras estábamos presentando el primer disco. Principalmente, el núcleo de la composición soy yo, las letras y las melodías. Luego, Fiti, el guitarrista, que es el más músico de la banda, me ayuda y hace los arreglos”, añade el vocalista.

En El Fuego se suceden constantes alusiones al calor y la combustión, lo que entra en comunión con aspectos como lo latino y lo chamánico e iniciático, algo tan inconfundible en el grupo. “Al lado del estudio de grabación de Carlos Díaz, en la casa donde dormíamos, había chimenea y hacía frío. Estábamos siempre con el fuego encendido y aparte nos dimos cuenta de que cuatro o cinco canciones hablaban de fuego, de calor, y decidimos que sería un buen título, no fue premeditado. Encima también va mucho con el tema de indios, tribus y chamanes.  Todo enlaza”. Para echar más leña al fuego, esta temática cálida transmite un aire de verbena estival en el que es imposible no entregarse al ritual del baile y contonear el cuerpo. La banda nos invita a movernos al son de un contagioso boogaloo en la homónima ‘Mejillón Tigre’, o al ritmo de la pegadiza ‘Sunday Guajira’, que promete amenizar tus domingos psicodélicos. La banda ha ampliado las fechas de directos para los próximos meses, en los que recorrerán salas y festivales de Palma de Mallorca, Murcia o Madrid. “Con el directo la gente se queda contenta y cuando la gente está contenta nosotros también. Nos gustan mucho los festivales más medianos y pequeños, es un trato diferente, más personal. Nos lo pasamos mejor, pero estamos abiertos a todo.

fuente: Free Rock'in'

viernes, 26 de julio de 2024

Zona de confort (Asier y Javier)


 

Bernardo Arévalo recibe familias mexicanas que llegan a Guatemala desplazadas por la violencia en Chiapas - NODAL

 Bernardo Arévalo recibe familias mexicanas que llegan a Guatemala desplazadas por la violencia en Chiapas - NODAL

Asociación Madres de Plaza de Mayo denuncia intervención del Gobierno argentino en su Universidad - teleSUR (telesurtv.net)

 Asociación Madres de Plaza de Mayo denuncia intervención del Gobierno argentino en su Universidad - teleSUR (telesurtv.net)

COLOMBIA / FRANCIA: : Pixvae _ Oí Vé


Pixvae évolue encore dans sa permanente recherche d’équilibre entre l’essence festive du currulao, musique traditionnelle afro-colombienne, et les mèches allumées par des têtes chercheuses de l’underground lyonnais. Le nom de cette nouvelle explosion, “Oì Vé” sonne comme une invitation et résonne de Cali à Lyon.Au carrefour embouteillé de l’Afrique, de l’Atlantique et du Pacifique, l’aiguillonneur en chef se nomme toujours Romain Dugelay. Depuis les débuts de l’épopée transe-continentale, il compose les cartographies, associe les territoires et offre de nouvelles perspectives. Fidèle à la tradition d’hybridation permanente des musiques du méta-continent noir, il articule ce nouveau répertoire autour d’un focus sur la Marimba de Chonta, instrument central du currulao.Avec deux complices de longue date (Léo Dumont, batterie & Damien Cluzel, guitare) du power trio Kouma, les sax et claviers de Romain Dugelay retrouvent la marimba de Juan Carlos Arrechea, rencontre fondamentale lors de la tournée de la cuvée 2017 « Kaixu », et d’Israël Quinones, apparu en 2019 sur « Cali ». Le premier est amené à pousser les capacités rythmiques et sonores de son instrument dans les retranchements du jazz et du rock. Le second joint sa voix à celle de la cantadora Jennifer « Xiomora » Torres qui déboule également dans l’aventure depuis « Cali ». L’équipe colombienne est au pied de l’œuvre mélodique avec la proposition de textes originaux pour une relecture moderne des thématiquesoriginellement issues du currulao.

jueves, 25 de julio de 2024

DESPIADADOS: La viñeta de Ferran Martín (diario red)


 

CHILE: Tribunal absolvió al hijo del líder mapuche Héctor Llaitul por falta de pruebas en supuesto atentado - NODAL

 Tribunal absolvió al hijo del líder mapuche Héctor Llaitul por falta de pruebas en supuesto atentado - NODAL

El ‘oro líquido’ tiene una segunda vida: el viaje del aceite de la freidora al motor de un coche (eldiario.es)

 El ‘oro líquido’ tiene una segunda vida: el viaje del aceite de la freidora al motor de un coche (eldiario.es)

MALÍ /ESPAÑA: Toumani Diabaté, Josemi Carmona, Javier Colina, Bandolero. Mamah Africa ...


El maestro malí de la koraToumani Diabaté, falleció el 19 de julio de 2024 a la edad de 58 añosSu hijo, Sidiki Diabaté, anunció la triste noticia en las redes sociales. Toumani Diabaté era un virtuoso de la kora, un instrumento de veintiuna cuerdas característico de África Occidental. Su música trascendió fronteras y se fusionó con otros artistas, desde cubanos hasta Björk, y colaboró con compatriotas como el gran Ali Farka Touré. Ganó dos premios Grammy por sus álbumes “In the Heart of the Moon” y “Ali et Toumani” junto a Ali Farka Touré. Su legado como maestro-músico y su habilidad para tocar la kora como tres músicos a la vez dejaron una huella imborrable en la música mundial1. Descanse en paz. 🎵🌟

miércoles, 24 de julio de 2024

Psicología (Asier y Javier)


 

A Buenos Aires, une plus grande bascule dans l'extrême pauvreté - La République des Pyrénées.fr (larepubliquedespyrenees.fr)

 A Buenos Aires, une plus grande bascule dans l'extrême pauvreté - La République des Pyrénées.fr (larepubliquedespyrenees.fr)

La hegemonía europea en África parece tocar a su fin – Espacio Público (espacio-publico.com)

 La hegemonía europea en África parece tocar a su fin – Espacio Público (espacio-publico.com)

GUINEA BISSAU: BIDINTE - Acampamentos


Tras su actuación en el festival "Sáhara en el Corazón II" en los campamentos de refugiados, Bidinte, compone esta canción dedicada a los niños que allí viven.


“LA CULTURA ES UN LAZO DE UNIÓN ENTRE LOS PUEBLOS” figuraba en la base del escenario del festival Sáhara en el Corazón II, celebrado en la primavera del 2.000 en el campamento de refugiados saharauis de Smara, en la hamada argelina.

Cuando le llega el turno, Bidinte se sincera con sus hermanos africanos. Está fascinado por la alegría que los niños saharauis derrochan dentro y fuera de las jaimas, y confiesa, emocionado, su compromiso de rezar cada noche de su vida para que esos niños logren un día volver a su tierra liberada.

Han pasado 18 años y su deseo desgraciadamente no se ha realizado. Esos niños hoy son hombres que se preguntan ¿si no es mejor volver a la guerra contra Marruecos, el invasor inclemente? La paciencia tiene un límite. Pero sus mayores, con Brahim Gali al mando, siguen empeñados en la vía pacífica y han desplegado una estrategia diplomática en todos los frentes posibles, dejando al descubierto la falacia y la desvergüenza de las potencias mundiales, cuyos líderes deben soportar fuertes dolores en las cervicales de tanto mirar hacia otro lado.

La reflexión de Bidinte, tras su paso por el Sáhara en el Corazón, no se hizo esperar. Lo hizo a su manera, en una extensa canción publicada en 2001 en su disco Iran di Fanka’s, titulada “Acampamentos”.

“Un día, andando por el mundo
llegué a los campamentos
y vi gente sufriendo.
Me dijeron que había llovido
pero Dios se bebió todo el agua.
Los ojos de aquellos niños
provocaron mi tristeza.
Pero su esperanza es tanta
como los mares inmensos.

¡Campamentos!
Tarde o temprano,
dejaréis los campamentos.

Decidle a las madres,
cuyos hijos partieron,
que no lloren más
que un día sus
hijos volverán a casa.
Culuna, ay, Culuna
Culuna, tu hijo primogénito
vaga por el mundo.
Decidle al Sáhara
que no llore más
que un día sus hijos
todos volverán a casa.
Aziza, ay Aziza
Aziza, tu hija
vaga por el mundo.”

Todo a un ritmo trepidante y alegre, para quitarse las penas bailando.

A mitad de la canción aparece el Bidinte profesor sacando lecciones de la historia reciente del continente africano:

“Hay guerrillas en la tierra
blancos poderosos en el cielo.

Quemaron Angola
La guerrilla es la que manda
Quemaron Ruanda
La guerrilla es la que manda
Quemaron Etiopía
La guerrilla es la que manda
Quemaron Somalia
La guerrilla es la que manda
Quemaron Senegal
La guerrilla es la que manda
Quemaron Kinsasa
La guerrilla es la que manda
Quemaron Guinea-Bissau
La guerrilla es la que manda
Quemaron Mozambique
La guerrilla es la que manda.

Africa agoniza
y el mundo entero cierra el pico.
Si Africa muere,
el mundo entero se derrumbará.”

Y termina con una visión apocalíptica de todo el planeta, si todo sigue igual:

“Las Américas se quemarán
El mundo entero se derrumbará
Europa se quemará
El mundo entero se derrumbará
Asia se quemará
El mundo entero se derrumbará
Australia se quemará
El mundo entero se derrumbará

Africa agoniza
y el mundo entero cierra el pico
Africa pide socorro
y el mundo entero le da la espalda
Africa muere de hambre
y el mundo entero despilfarra comida
Africa multiplica la pobreza
y el mundo entero derrocha dinero

Quemaron Santo Domingo
La guerrilla es la que manda
Quemaron Zinguinchor
La guerrilla es la que manda
Quemaron B’banda
La guerrilla es la que manda
Quemaron Botsuana
La guerrilla es la que manda.”


martes, 23 de julio de 2024

El relevo de Biden (Miki y Duarte)


 

Costa Rica será el primer país sin zoológicos estatales - NODAL

 Costa Rica será el primer país sin zoológicos estatales - NODAL

‘Marisol, llámame Pepa’: las tres traiciones de la niña títere del franquismo que abrazó el comunismo (diario.red)

 ‘Marisol, llámame Pepa’: las tres traiciones de la niña títere del franquismo que abrazó el comunismo (diario.red)

CUBA: Pachy Naranjo Jr. feat Maikel Dinza - Soy El Son De La Montaña - Video d...


Wilfredo Naranjo (Pachy Jr) es un músico cubano graduado de piano. Nació en ​Manzanillo, Granma, Cuba, bajo la influencia de la música de la orquesta de su ​padr, La Original de Manzanillo, lo que lo inspiró a desempeñar destacados ​papeles como arreglista y productor musical.


Ha desempeñado un papel destacado en multiples proyectos de relevancia en el ​panorama musical cubano. Su participación en formaciones de renombre como ​la Orquesta Reve y El Niño y la Verdad atestiguan su solida trayectoria.


Como cofundador de esta ultima agrupación, ha sido director musical y arreglista ​de muchos de sus álbumes.


Además, ha ejercido como productor de varios discos de notable ​reconocimiento, los cuales han sido galardonados en diversas instancias y han ​recibido aclamación internacional, materializandose en presentaciones de gran ​envergadura en distintos paises. 


lunes, 22 de julio de 2024

La resistencia (LUISO GARCÍA)


 

Kamala Harris, la principal candidata demócrata para sustituir a Biden y enfrentarse a Trump | Público (publico.es)

 Kamala Harris, la principal candidata demócrata para sustituir a Biden y enfrentarse a Trump | Público (publico.es)

México | Claudia Sheinbaum dijo que el país “negocia por primera vez en condiciones de igualdad con EEUU” - NODAL

 México | Claudia Sheinbaum dijo que el país “negocia por primera vez en condiciones de igualdad con EEUU” - NODAL

BARCELONA: Anna Colom - Fandango de las Indias


Existen fandangos en muchas músicas populares del mundo. En Latinoamérica está presente en la cultura de Colombia, de Brasil y de México, entre otros. En España el fandango está incluido en los estilos que conforman el flamenco tradicional y tiene amplio desarrollo en diversas regiones de la península como Huelva, Málaga, Granada, etc.. Algunos se bailan, otros solo se cantan y siempre sus letras llevan la voz del pueblo. Estos “Fandangos de las Indias” conservan la raíz flamenca del fandango de Huelva y se impregnan del sabor del son Huasteco y el fandango de Veracruz (México), para resaltar y homenajear el vínculo existente entre ambas culturas.

domingo, 21 de julio de 2024

Cama modelo OTAN (EL ROTO)


 

Desplazados climáticos: las 300 familias que abandonaron Panamá por el aumento del nivel del mar - Por Jorge Hurtado y Guna Yala - NODAL

 Desplazados climáticos: las 300 familias que abandonaron Panamá por el aumento del nivel del mar - Por Jorge Hurtado y Guna Yala - NODAL

Venezuela: Supuesto ataque contra opositora venezolana MCM fue ordenado por sus propios colaboradores - teleSUR (telesurtv.net)

 Supuesto ataque contra opositora venezolana MCM fue ordenado por sus propios colaboradores - teleSUR (telesurtv.net)

BRASIL: Karaí Guedes / Kilômetro 11 | CHAMAME


Karaí Guedes (São Luiz Gonzaga28 de outubro de 1993) é um violonista e cantor brasileiro, nascido em São Luiz Gonzaga na região missioneira do Rio Grande do Sul. É considerado um violonista prodígio, começou sua carreira musical com apenas cinco anos de idade, ao lado do pai e irmãos.

Filho do cantor gaúcho Jorge Guedes e Vânia Guedes iniciou na música muito cedo, ainda criança, estudando ao lado dos irmãos Anahy GuedesSan Pedro de la Cordeona e Andresito Guarany, tendo como professor seu pai. Oriundo de uma família de músicos do Rio Grande do Sul, vêm de um estilo musical da região missioneira, tendo como influências Noel GuaranyRamon AyalaAtahualpa Yupanqui e outros violonistas, cantores e compositores da América do Sul.

Ao lado da família, participou de inúmeros espetáculos dentre eles o festival instrumental de Guarulhos , Festival de Inverno de CorrientesFiesta Nacional del Chamamé na Argentina e programas como Programa do Jô e Rolando Boldrin .

Sua maneira de tocar está muito ligada a música gaúcha e latino americana, explorando ritmos  musicais como milongachamamé, vaneira, chamarrita, Polca paraguaiatango e chacarera. Também aprecia-se em seu violão a influência de Paco de LuciaRaphael Rabello e Agustín Barrios.

fonte: wikipedia